Festival de Cannes – Les Palmes en Blu-ray et Blu-ray 4K: 90s | Dossiers Blu-ray / DVD | DigitalCine

Passez le bon mot …

Le Festival de Cannes des années 90 était au niveau des Palmes d'Or, point de discipline pour deux sociétés françaises. En fait, Jean Labadie et Bac Film ont remporté au moins 5 Palmes d & # 39; ou événements au début de la décennie avec une victoire Pulp Fiction La deuxième société de symbolisme de la décennie a été Ciby 2000. Cécil B. De Mille, créée par Francis Bouygues depuis le début, rappelle et vise à produire des films populaires rentables pour permettre la faisabilité. de films indépendants où l'auteur / réalisateur a eu une excellente occasion de créer. La mort de Francis Bouygues en 93 a mis un terme à cette vision qui a cependant permis à 4 Palmes d'Or (Leçons de piano, souterrain, Secrets et mensonges et Saveur cerise). La Cannes des années 1990 était donc moins une fenêtre sur le cinéma mondial qu'un reflet de la politique des écrivains, assimilée et bien comprise par le cinéma français. Un raccourci à coup sûr, mais pas plus scandaleux que quiconque dans l'histoire du festival Palmes. Quant au Blu-ray, sauf Rosetta critère et Leçons de piano Dans TF1 Video, nous ne pouvons pas dire que c'est une excellente décennie, d'autant plus que nous continuons à chercher le début d'un disque Blu-ray 4K.

Festival de Cannes - Affiche 1990Le jury est présidé par Bernardo Bertolucci, qui a du coudé pour passer commande Marin et Lula, au jury du film qu'il aimait. Le film d'ouverture (hors compétition) est rêves Des représentants d'Akira Kurosawa, dont Steven Spielberg, un grand admirateur du maître japonais, sont responsables d'une partie de la production. Parmi les autres films sélectionnés dont la notoriété a transcendé pendant des décennies de la même manière que la très belle Palme d '# 39; ou, nous avons un énorme Chasseur blanc, coeur noir par Clint Eastwood, Cyrano de Bergerac de Jean-Paul Rappeneau (Prix d'interprétation masculine Gérard Depardieu) et Cry Baby par John Waters (hors compétition) qui a donné à Johnny Depp, alors surtout connu pour la série de jeunes filles battantes à boire 21 rue de saut, son premier rôle majeur dans le film. Du côté critique de La Semaine de la, on retrouve le non-classifié et encore hypnotique Enfant miroir ((Peau réfléchissante), le premier film du poète, auteur et auteur de pièces britanniques Philip Ridley.

Sailor and Lula - AfficheMarin et Lula ((Le coeur qui est en Desert) de David Lynch – 1990 – USA – 2h04 – Publication française le 24 octobre 1990: 953493 Pour commencer (Bac Films)

Le lien entre Sailor Ripley et Lula Pace, basé sur une passion mutuelle et une relation sexuelle simple et contenant du soufre, est insupportable aux yeux de la mère névrotique de Lula, Marietta. Le marin connaît la vérité sur le passé de Marietta, sa relation avec la misérable arme Marcello Santos et la mort du père de Lula, qui n'est pas entièrement accidentelle. Marietta envoie à cet égard "pour empêcher" ce détective privé de rechercher un couple et de lancer ses gangsters avec eux pour évacuer le marin …

Sailor and Lula - Veste universelle Blu-ray 2010Le film de David Lynch a été édité d'innombrables fois sur Blu-ray dans le monde entier. En France, nous avons eu droit à deux versions. Le premier, sous le Bac Films Award, date de 2008. Le second est apparu en 2010 à Universal. La différence entre les deux réside dans les bonus qui passent de cette tuile pendant plus d'une heure et demie aux segments vidéo. Cependant, rien de nouveau, car ils proviennent tous du double collecteur de DVD de 2003 publié par Wild Side Video. Enfin, les deux versions codent le même périphérique hôte HD restauré, contrôlé au début des années 2000 par Lynch, qui était utilisé depuis le DVD Collector depuis 2003. En bref, il est maintenant grand temps de tout vérifier dans une belle édition combinée Blu-ray + 4K basée sur la nouvelle retour du capitaine sur une base ad hoc.
À toutes fins utiles, il a été déterminé qu'entre 2008 et 2010, Bac Films a vendu la liste à StudioCanal, qui a temporairement accordé cette licence à Universal. En ce qui concerne le très beau double DVD à collectionner qui est apparu dans la vidéo Wild Side susmentionnée, il convient de rappeler qu'à l'époque, le patron Manuel Chiche a travaillé pendant un certain temps chez Bac Films sous le couvert de Jean Labadien. cette société des années 90 était au centre de l'idée d'un film d'auteur particulier. Que ce soit français ou étranger. Il faut voir le nombre de films primés à Cannes qu'il a regardés et distribués pour s'en convaincre. Aujourd'hui, Jean Labadie est dirigé par Pact Misérable Le prix Lyj Ly sera décerné en 2019 avec le prix du jury. Et Manuel Chiche a vu son film récompenser sa société Joker Films, qui a distribué Palme d & # 39; ou Parasite par Bong Joon Ho.

Festival de Cannes - Affiche 1991Festival de Cannes 1991: Le jury est présidé par Roman Polanski, qui a forcé de toutes ses forces Barton Fink, le seul film sélectionné qu'il a aimé, au point qu'il a laissé son juge boire pendant le vote et lui a remis deux autres prix. Depuis cette sortie, le Festival de Cannes a interdit la consommation d'alcool, mais décernera deux prix pour le même film, à l'exception du prix pour une performance masculine et / ou féminine. Le film d'ouverture (en compétition) est meurtre David Mamet, qui s'était démarqué 4 ans plus tôt de l'époustouflant Engrenages ((Maison de jeux). Parmi les autres films sélectionnés dont la notoriété a transcendé pendant des décennies de la même manière que la très belle Palme d & # 39; unanimement récompensée, nous avons La Belle Noiseuse de Jacques Rivette (Grand Prix du Jury), toujours en attente de sortie Blu-ray en France, Fièvre de la jungle par Spike Lee (prix pour le second rôle masculin de Samuel L. Jackson), Lune froide Patrick Bouchitey (les abonnés Blu-ray le manquent, alors qu'une photo uniquement chez B&W justifierait la pression), Van Gogh Maurice Pialat, que nous préférons sans aucun doute Sous le soleil de Satan la Palme d'or de 1987 et Thelma et Louise par Ridley Scott (hors compétition). Un saint millésime quand on y pense, auquel il faut ajouter un appareil photo doré Toto hero de Jaco Van Dormael (également sans Blu-ray), présenté à Director Week.

Barton Fink - AfficheBarton Fink de Joel Coen – 1991 – USA – 1h56 – Publication française 25 septembre 1991: 475531 Pour commencer (Bac Films)

New York, 1941. Écrivain engagé qui a réussi à Broadway, Barton Fink a maintenant attiré l'attention à Hollywood. Invité à écrire un scénario pour la lutte, il a laissé le film gris de New York à la gloire. LA. tombe amoureux de Barton Fink, qui remarque une page blanche d'anxiété. Avec l'aide de son assistante Audrey et de son sympathique voisin Charlie Meadows, il trouve l'inspiration qu'il recherche dans le pire registre …

Barton Fink - jaquette universelle Blu-rayLe Blu-ray, publié par Universal, existe depuis 2012. Mais le codage de VC-1 et l'absence de bonus le mettront immédiatement de côté jusqu'à ce qu'une édition digne soit créée. Ou revenez à l'excellent double DVD sorti par Wild Side en 2004 (voir notre exposé Marin et Lula plus haut). Bien que le Blu-ray publié par Kino Lorber en 2017 soit basé sur le même hôte légèrement décoloré, il est de bien meilleure qualité, ne serait-ce qu'avec son encodage AVC, ce qui permet une image plus stable et généralement une meilleure adhérence. Malheureusement, l'absence de VF et / ou STF dissuade cette version d'extrudé à extrudé. Surtout que nous sommes finalement assez loin des standards attendus pour la technologie Blu-ray. La restauration associée à la nouvelle version n'est donc pas un luxe, alors pourquoi pas (soyons fous), l'émergence du Blu-ray 4K.

Festival de Cannes - Affiche 1992Marlène Dietrich, l'icône de ce 45e Festival de Cannes, mourra le 6 mai, la veille de son ouverture

Festival de Cannes 1992: Le jury est présidé par Gérard Depardieu. Le film d'ouverture (en compétition) est Sens de base par Paul Verhoeven. Parmi les autres films sélectionnés ou dont la renommée est devenue plus facile à survivre pendant des décennies, contrairement à Palme d ' Joueur Robert Altman (Prix du réalisateur et Prix d'interprétation pour Tim Robbins), Retour à Howards End de James Ivory (Prix du 45e Festival de Cannes), Regarder Arnaud Desplech ou même Twin Peaks: Fire walk with me par David Lynch. On retrouve le film choc du festival du côté de la sélection Un Certain Regard. Pauvre lieutenant Le film d'Abel Ferrara est toujours une expérience de l'acide sulfurique, un film agité et très sombre qui se termine par ses mots. Ferrare n'a jamais été aussi belle. Découvrez (re) la belle version Blu-ray à travers le Wild Side. Qu'en est-il de C'est arrivé près de chez vous présenté à la Semaine de la critique? Le film de Rémy Belvaux, André Bonzel et Benoît Poelvoorde est une matrice de tout ce qu'un film devrait être, sans changer son ego dans le temps ou dans l'espace. Cet OFNI pur, disponible sur Blu-ray français universel, y restera pour toujours et honnêtement, nous ne voyons aucun mal.

Meilleures intentions - AfficheMeilleures intentions ((Den Goda Viljan) de Bille août – 1992 – Danemark – 15h00 – Publication française du 18 novembre 1992: 91503 entrées (Bac Films)

Dans une société suédoise en mutation rapide, la vie passionnée des parents d'Ingmar Bergman de leur rencontre à leur naissance.

Meilleure intention - jaquette de transfert de film Blu-rayLe Blu-ray existe depuis 2016. Il est sorti aux États-Unis par Film Movement, dont la ligne éditoriale est de fournir une fenêtre sur les films du monde à l'attention des cinéphiles américains. Nous n'avons pas eu la chance d'y mettre des mirettes, mais ce sera annoncé zone Libre et avec sous-titres français. Il n'y a qu'un seul DVD en France sorti par Blaq Out en 2013. Mais sa spécialité est qu'il propose également la mini-série originale de 4 épisodes et 330 minutes pour le second disque, qui a été utilisé pour monter le film pendant 180 minutes. D'une certaine manière, au début des années 80 Fanny et Alexandre écrit par Igmar Bergman, à qui on raconte au passage que ce film raconte l’histoire de la jeunesse de ses parents, qu’il a lui-même signée.

Festival de Cannes - Affiche 1993Cary Grant et Ingrid Bergman dans Chaîne par Alfred Hitchcock

Festival de Cannes 1993: Le jury est présidé par Louis Malle, dont on se souvient en rappelant qu'il est avec Costa-Gavras et Jacques Deray, qui était au Centre d'Instruction en 1969. Le film d'ouverture (en compétition) est Ma saison préférée André Téchiné, dont on attend toujours la sortie de StudioCanal sur Blu-ray. Parmi les autres films sélectionnés dont la notoriété a dépassé les décennies au même titre que les deux magnifiques Palme d'Or, nous avons Vartalohaltimet Abel Ferrara, que nous aimons beaucoup malgré ses lacunes évidentes, Drop gratuit ((gouttes) Joel Schumacher, qui a dû faire face à une critique similaire de la marche au ralenti comme (au hasard) Joker la dite. comme un film de perturbation publique, maître de la marionnette par Hou Hsiao-Hsien (Prix du juge) et suspense par Renny Harlin (hors compétition). Notez que lorsqu'il y a plus de 2,5 millions Leçons de piano est la 10e Palmes d'Or la plus rentable du fleuron français. Seulement Pulp Fiction l'année prochaine sera (légèrement) meilleure cette décennie. Sinon, un certain Guillermo del Toro s'est produit pendant la Semaine de la critique Cronos, son premier long métrage, qui pour beaucoup est le premier beat du championnat, et à La Quinzain on peut en dire autant avec Société Menace II Les frères Hughes.

Leçon de piano - afficheLeçons de piano ((Piano) de Jane Campion – 1993 – Nouvelle-Zélande – 2h01 – Publication française 19 mai 1993: 2664718 Pour commencer (Bac Films)

La stupide jeune Ada a deux passions: sa fille et son piano. Il va partager la vie d'un étranger. À son arrivée, le mari refuse sa propriété la plus précieuse, le piano, qui se retrouve chez un voisin. Ada n'ayant pas pu renoncer à cette perte, Ada accepte le marché que celui-ci lui propose: Restaurer le piano, le clavier à clé, soumis à ses désirs …

Au revoir à ma concubine - afficheAu revoir à ma concubine ((Bàwáng biéjī) de Chen Kaige – 1993 – Chine – 2h45 – Publication française du 27 octobre 1993: 679,335 entrées (UGC)

Des seigneurs de la guerre des années 1920 aux années 70 à la Révolution culturelle, de l'attaque du Japon contre le communisme, le destin et la concubine de deux acteurs de l'Opéra de Pékin en cinquante ans qui se sont installés en Chine.

Piano Lesson - Blu-ray Dust JacketLeçons de piano est un joli Blu-ray français sorti par TF1 Vidéo (maintenant TF1 Studio) en 2013. L'image provient en haute définition d'un hôte restauré qui survit encore assez bien aujourd'hui. Les pistes VO et VF sont en DTS-HD MA 5.1. Alors que nous préférons que la version originale soit plus réaliste et fidèle au mix original, une bonne copie française permet de (re) retrouver le film dans des conditions acceptables. Deux bonus (déjà sur le DVD de collection de l'éditeur 2003 du même éditeur), y compris une interview d'une heure avec la seule réalisatrice à avoir remporté Palme d'Or, ou complétez cette version hautement recommandée. Il faut encore trouver.

Au revoir à ma concubine - jaquette Blu-rayAu revoir à ma concubine est également sorti en France sur Blu-ray, mais édité par D & # 39; Vision, qui n'a rien sorti depuis fin 2011. En fait, et même plus que Leçons de piano, c'est plus de coton à un prix raisonnable. Surtout parce que nous sommes sous pression pour vous donner des avis, car nous n'avons jamais eu l'occasion de regarder cette presse. Cependant, soyez prudent lors de l'encodage avec le 1080i. On ne peut que vous dire que D’Vision n’était surtout pas réputé pour ses soupçons sur le sujet. Pour mémoire, D’Vision a été créée à la suite des revers financiers de l’ouverture (tout comme Aventi de toute façon) afin de continuer à profiter du catalogue de films de Jean-François Davy. Veuillez noter que Épouses et concubines, le deuxième grand film chinois de ce choix, est également sorti sur D’Vision Blu-ray le même jour.

Festival de Cannes 1994 - Affiche Le jury est présidé par Clint Eastwood. Le film d'ouverture (en compétition) est une faiblesse Big jump ((Hudsucker Proxy), Joel et Ethan Coen, qui doivent certainement ce choix, veulent à nouveau respecter les frères Coen en Croisette après l'acquisition de leur Palme d'Or Barton Fink parmi 91. Parmi d'autres films sélectionnés ou dont la notoriété a dépassé pendant des décennies au même titre que Palme d'Or, qui est certainement l'un des plus célèbres du festival (Weisten / Miramax / tout ça, tout ça …), nous avons Journal personnel ((Caro Diario) de Nanni Moretti (Prix de mise en scène), finalement créé pour le grand public par un cinéaste italien en France, Fatigue par Michel Blanc (prix du manuscrit), Vivre ! par Zhang Yimou (Prix d'interprétation masculine pour Ge You), Reine Margot par Patrice Chéreau (Prix du Jury et Prix d'interprétation féminine Virna Lisi) et Patriote par Eric Rochant (pas de prix et c'est toujours un pur scandale). On peut aussi citer des leaders pour le week-end Un petit arrangement avec les morts par Pascale Ferran (caméra dorée) ainsi Doux et salé qui a confirmé après Le meilleur homme que nous devions maintenant faire confiance à un certain Ang Lee. Selon un certain aspect Priscilla, folle dans le désert écrit par Stephan Elliott, qui est depuis devenu un film culte et culte pour beaucoup de gens. Enfin, dans Critical Week, nous pouvons trouver Commis par Kevin Smith et Attention aux hommes qui tombent, Le premier long métrage derrière la caméra de Jacques Audiard. Il suffit de dire que la cuvée 94 avait une bouche.

Pulp Fiction - AffichePulp Fiction de Quentin Tarantino – 1994 – USA – 2h34 – Publication française le 26 octobre 1994: 2864640 Pour commencer (Bac Films)

Pulp Fiction dépeint une petite odyssée sanglante et burlesque dans la jungle hollywoodienne où les destins de deux petits tueurs, un gangster dangereux marié à un camée, un boxeur méchant, un soldat sadique, se croisent avec un "gars élégant et dévoué, un bon mari et deux tireurs faciles …

Entre les mains de Tarantino Weinsten / Tarantino, en quelque sorte, remercie un citoyen qui n'est pas d'accord avec cette Palme d'Or.

Pulp Fiction - La jaquette Blu-ray de StudioCanalDes deux rayons Blu-ray sortis en France, on peut dire que l'image de StudioCanal, sortie en 2019, est crantée au-dessus de celle encodée par TF1 Video en 2009, même si elles sont toutes les deux du même hébergeur. La colorimétrie y paraît plus juste et la définition permet de faire un peu d'argent pour les abonnés qui manquent à TF1. Et puis une anecdote, Uma Thurman a retrouvé sa cigarette, qui avait photographié le Blu-ray TF1 dans sa veste. Cependant, ne le jetez pas si vous l'avez acheté, car vous avez de nombreux bonus qui ne sont pas inclus en plus d'être inclus avec StudioCanal. Ou vous avez eu un bon goût pour le DVD Collector 2 sorti par la série Wild Side en 2004, qui est la dernière référence pour les suppléments de ce film en France. Enfin, du côté audio, nous sommes en kif-kif, comme VO VF est proposé dans DTS-HD MA 5.1. Inutile de dire que la VO est préférable car les dialogues tarantinsques perdent généralement leur savoureux double sens lorsqu'ils sont traduits. Et même si vous ne mordez rien en anglais, le flux, le rythme et la logorragie qui n'ont rien à voir avec Molière devraient vous convaincre d'essayer la langue une fois.

Festival de Cannes 1995 - AfficheLe jury est présidé par Jeanne Moreau, qui a été l'hôte des cérémonies d'ouverture et de remise des prix lors des deux versions précédentes. Le film d'ouverture (en compétition) est La ville des enfants disparus par Jean-Pierre Jeunet et Marc Caro. souterrain il n'y a vraiment pas de réduction sur la palme d'or, mais ça nous montre tout de même le même vrai Papa est en voyage d'affaires a déjà décerné le prix à Palme en 1985, et Le temps des gitans en 1989 (prix pour orientation) étaient beaucoup plus élevés. Il faut aussi dire que le choix de cette année n’a pas été le plus fou. une part colère de Mathieu Kassovitz (Prix pour réalisation, mais qui méritait un Palm) N'oublie pas que tu vas mourir Xavier Beauvois (Prix du Jury), qui est assez vieux, Homme mort par Jim Jarmusch Arbre Ed par Tim Burton et J.-P. Les enfants Selon Larry Clark, dont il s'agissait du premier long métrage, le reste ne devait pas être mis dans la boîte d'un cinéma mondial oublié qui serait à la mode à rénover ou à redécouvrir. Ah, au fait, si en dehors de la compétition, le festival n'a montré que des films yankees qui avaient une certaine Suspects ordinaires par Bryan Singer. Nous pouvons ne plus aimer / détester le film car (au hasard) il présente Kevin Spacey, mais en voici un qui a survécu pendant des décennies sans perdre son aura.

Affiche souterrainesouterrain ((Podzemlje) par Emir Kusturica – 1995 – Yougoslavie, France, Allemagne, Hongrie – 2h47 – Publication française 25 octobre 1995: 443 868 annonces (Distribution de Ciby)

Avril 1941. Profitant de la route générale, Marko mène son ami Blacky dans une folle aventure: vol d'armes, commerce d'or et de bijoux, intrigues et toutes sortes de systèmes. Au sous-sol, Marko cache des réfugiés dont il a fabriqué des armes, qu'il continue ensuite de vendre sur le marché noir. Il ne les informe pas de la fin de la guerre et continue donc de les exploiter …

Underground - Couverture Blu-ray de la vidéo TF1Le Blu-ray TF1 Vidéon, disponible depuis 2014, est loin d'être triste, même si en 2005 le TF1 Vidéo a sorti une œuvre de 75 minutes et un livret de 50 pages d'un double DVD de collection. en attendant fait dans le coffre. Il y a toujours une interview à long terme avec une fantastique réalité serbe qui donne plus que jamais l'occasion de faire circuler un petit esprit travaillant avec un homme dont le travail ne manquera pas de trouver d'écho aujourd'hui à une époque sans heurts à tout prix contre les marées de la doxa dominante. Notez que Kino Lorber propose le Blu-ray du film aux États-Unis depuis 2018, qui reprend strictement le supplément Blu-ray de langue anglaise de BFI en 2016. Pourquoi vous dit-on? Parce que vous pouvez trouver six épisodes de la version TV du film sur deux DVD. En environ 50 minutes, ils ont été diffusés en France en 1998 via Arte. Bonne chance aux cinéphiles. Tout est, bien sûr, en serbe avec des sous-titres en anglais. Réellement, souterrain méritent une nouvelle version Blu-ray en France. Ne serait-ce que pour une mise à jour éditoriale, mais aussi pour un nouvel hôte restauré, car l'image TF1, comme le suggèrent BFI et Kino, montre rapidement ses limites dans de nombreuses séquences de jours. Enfin, si vous ne voulez pas vous regarder souterrain En serbe, le retrouver (encore) en VF n'est pas très dommageable, car la bande originale où la musique signée par Goran Bregović explose le plus tôt possible, ainsi que deux jeux de vent, dont le célèbre Orchestre Slobodan Salijević que nous trouvons énorme Chat noir, chat blanc Trois ans plus tard, fidèlement mis en évidence indépendamment de l'encodage, à la fois dans DTS-HD MA 5.1.

Festival de Cannes 1996 - AfficheLe jury sera présidé par Francis Ford Coppola. Le film d'ouverture (en compétition) est ridicule par Patrice Leconte. Cette année a été une course difficile. Nous pouvons emprunter Fargo Frère Coen (prix de réalisation), Comment ai-je revendiqué … (ma vie sexuelle) par Arnaud Desplechin effondrer par David Cronenberg (Prix spécial du jury) ou Au loin, les nuages ​​disparaissent par Aki Kaurismäki. Il y a eu aussi des films qui ont marqué le festival, mais aussi cette seconde moitié de la décennie sans passer par la rubrique du nouveau millénaire. Nous pensons Briser les vagues par Lars von Trier (jury), Huitième jour de Jaco Van Dormael (Prix d'interprétation de l'esprit pour Daniel Auteuil et Pascal Duquenne) Un héros très discret par Jacques Audiard (prix du manuscrit). Ce qui n'est bien sûr pas le cas Trainspotting écrit par Danny Boyle, qui a été montré hors compétition et qui va beaucoup plus loin qu'un film de notation contemporain. Comme Irma Vep par Olivier Assayas, cependant, réduit Un Sure. Une sélection de l'endroit où est également apparu Bouche de Jean-Pierre par Lucile Hadžihalilović et J.-P. À la recherche de Richard De Al Pacino. Les deux n'ont jamais connu autant de succès. Nous avons finalement découvert en deux semaines Promettre Des frères Dardenne, qui prévoient de remporter la première Palme d'Or en 1999 Rosetta aussi bien que Une étoile solitaire écrit par John Sayles, nous attendons toujours un hypothétique Blu-ray. Le vérifier nous rappellerait de toute façon qu'avant le film minéral et terrestre de l'ADN fortement yankee de Taylor Sheridan, John Sayles était encore plus brusque et radical.

Secrets and Lies - AfficheSecrets et mensonges ((Secrets et mensonges) de Mike Leigh – 1996 – Royaume-Uni, France – 2h22 – Publication française 18 septembre 1996: 1 471 933 annonces (Distribution de Ciby)

À la mort de la mère adoptive, Hortense, une jeune femme noire de 27 ans, décide de partir à la recherche de sa vraie mère. Elle sait avec étonnement que sa vraie mère, Cynthia, est blanche et qu'elle a une fille de 20 ans, Roxanne, avec qui elle vit. Quant à Cynthia, elle panique lorsqu'elle apprend l'arrivée de cet enfant oublié depuis longtemps …

Secrets and Lies - Veste Blu-ray UKIl est sûr de dire que c'est une Palme d'Or bien oubliée, sauf qu'elle a révélé deux acteurs, dont Marianne Jean-Baptiste, que nous avons récemment vue Le tissu par Peter Strickland. Comme preuve que le Blu-ray n'existe pas dans les pays verts. Englannissa olemme loogisesti kaksi versiota. Viimeinen vuodelta 2019 (lisäyskuva) julkaissut riippumaton Spirit Entertainment, joka takin mieluummin laittaa "Voittaja paras elokuva" kuin Palme d'or. Un effet Brexit sans aucun doute. Mais on ne va pas pouvoir vous en dire beaucoup plus sinon que niveau langue vous n’y trouverez ni VF ni STF. Pour ceux qui veulent tout de même combler un manque dans la filmo de Mike Leigh, ils pourront se rabattre sur le double DVD Collector édité en 2008 par MK2 que l’on peut encore trouver sans trop se ruiner. Il y a aussi la solution des plateformes VOD françaises ainsi que, aussi étonnamment que cela puisse paraître, sur Amazon Prime. Mais on n’a pas été checké la qualité de la copie. Ou alors attendre un éventuel Blu-ray édité soit par Potemkine, soit par Carlotta qui a récemment acquis les droits du catalogue vidéo physique de MK2 pour les prochaines années.

Festival de Cannes 1997 - AffichePour ce 50ème Festival, une Palme des Palmes a été décernée à Igmar Bergman par tous les réalisateurs palmés vivants lors de la soirée d’ouverture. La Présidente du jury est Isabelle Adjani. Le film d’ouverture (hors compétition) est Le Cinquième élément de Luc Besson et Jeanne Moreau revient en tant que maîtresse de cérémonie après avoir été présidente du jury l’année précédente. Pour la petite histoire, Isabelle Adjani souhaitait que De beaux lendemains d’Atom Egoyan remporte la Palme mais Nanni Morretti s’y opposait fermement lui préférant Le Goût de la cerise d’Abbas Kiarostami. Un peu à la façon du personnage de Henry Fonda dans 12 Hommes en colère, il parvient progressivement à infléchir les autres jurés à l’idée d’une double Palme, eux (parmi lesquels on trouvait Tim Burton) dont le vote initial donnait seul vainqueur L’Anguille de Shôhei Imamura. Adjani et Morretti demandèrent une dérogation à Gilles Jacob, alors délégué du festival, qui l’accordât bien volontiers voyant en L’Anguille un film mineur qui s’il avait remporté seule la Palme aurait pu lui être reproché par la presse (sic !). Une fois la Palme sécurisée pour Kiarostami, Adjani pensait que Morretti l’appuierait pour De beaux lendemains. Mais son vote se portera au final sur L’Anguille ce qui lui fera dire plus tard de Morretti qu’il est un véritable « Machiavel ». On la comprend d’autant mieux qu’entre le film d’Atom Egoyan et celui de Shôhei Imamura déjà vainqueur en 1983 avec La Ballade de Narayama, il n’y a toujours pas photo. L’Anguille étant au mieux un feel good movie à la sauce soja aigre douce alors que le film du canadien conserve plus de deux décennies après, toute sa force tragique et poétique. De beaux lendemains obtiendra le Grand prix, lot de consolation s’il en est.
Parmi les autres films saillants de la sélection ou dont la notoriété a traversé le temps, notons Assassin(s) de Mathieu Kassovitz, Happy Together de Wong Kar-wai ou Funny Games de Michael Haneke qui s’il avait littéralement choqué Morretti (petite nature va !) au point de lui refuser tout serrage de paluches pendant de longues années, lui a tout de même filé en tant que Président du jury la Palme en 2012 pour Amour. Côté yankees, deux des films présents n’ont eu droit qu’à monter les marches du tapis rouge. Et pourtant L.A. Confidential de Curtis Hanson et Ice Storm de Ang Lee sont bien à ranger aujourd’hui au rang  d’œuvres majeures de leur auteur respectif mais aussi du cinéma tout court. Notons aussi du côté d’Un Certain regard la présence de Marius et Jeannette qui reste encore aujourd’hui pour Robert Guédigan son plus gros succès public avec 2 655 205 spectateurs. Bien plus que le score des deux palmes réunies. Enfin, à la Quinzaine émergeait Bruno Dumont avec le déjà minéral La Vie de Jésus, le belge Alain Berliner avec Ma vie en rose et Jean-François Richet avec le roublard Ma 6-T va crack-er qui surfait à l’évidence sur le phénomène engendré par La Haine de Kassovitz.

L'Anguille - AfficheL’Anguilles (Unagi) de Shôhei Imamura – 1997 – Japon – 1h57 – Sortie France le 1er octobre 1997 : 238 710 entrées (Films Sans Frontières)

Takuro, après huit ans passés en prison pour le meurtre de sa femme adultère, est mis en liberté conditionnelle. Il ouvre un salon de coiffure mais reste obstinément taciturne ne se livrant qu’à une anguille apprivoisée durant sa captivité. Keiko, une jeune femme qu’il sauve du suicide, devient son assistante et égaie bientôt le salon et la vie tranquille du solitaire Takuro. Mais le passé ressurgit pour chacun d’eux, avec ses démons…

Cherchez pas, il n’existe pas de Blu-ray de L’Anguille. Même pas au Japon. C’est dire si le film d’Imamura a laissé une quelconque  trace. Mais si vous voulez vraiment le découvrir, il reste la possibilité du DVD. Deux éditions existent en France. Autant préciser tout de suite que l’image à chaque fois proposée pique les yeux. Nous avons en effet revu pour ce dossier celui édité par Films Sans Frontières en 1999 dont vous trouverez un aperçu dans la vidéo ci-dessus. Une autre époque quoi !

Le Goût de la cerise (Ta’m e guilass) de Abbas Kiarostami – 1997 – Iran – 1h39 – Sortie France le 29 novembre 1997 : 161 507 entrées (Ciby Distribution)

Qui est vraiment M. Badii ? Un homme désespéré, un sage ? Dans son 4×4, il sillonne les majestueux paysages iraniens dans les environs de Téhéran à la recherche d’une personne disposée à lui prêter main-forte pour une mission particulière, en échange d’une récompense. Toutes les personnes croisées vont réagir à sa proposition de manière différente.

Le Goût de la cerise - Jaquette Blu-rayLes fans de Kiarostami on dû s’armer de patience mais celle-ci est enfin récompensée puisque le 7 juillet 2020 (si tout va bien) devrait sortir un Blu-ray édité par Potemkine. Connaissant le soin apporté par cet éditeur à leurs éditions, il n’y a pas de raisons que celle-ci déçoive. Nous y reviendrons (peut-être). Pour les fans hardcores, Criterion aux États-Unis prévoit de même le 21 juillet. Par contre ne pas s’attendre à un comparatif en ces colonnes. Nous ne sommes pas assez fous de la filmo du maître iranien pour nous taper du persan sous-titré anglais. À noter que jusqu’ici un DVD d’assez bonne facture édité par MK2 trustait le marché français. Mais il était quasiment introuvable ou alors à des prix… Il semblerait d’ailleurs que le Blu-ray de chez Potemkine reprenne quelques uns des bonus présents sur ce DVD en plus d’inédits produits exclusivement pour le Blu-ray.  Affaire à suivre comme on dit.

Festival de Cannes 1998 - AfficheLe Président du jury est Martin Scorsese. Le film d’ouverture (hors compétition) est Primary Colors de Mike Nichols et Godzilla de Roland Emmerich (toujours hors compet il va sans dire) fut le film de clôture. D’après la légende urbaine, il a fallu remplacer toutes les enceintes du Grand Palais à l’issue de la projection. On rappellera en effet que le film d’Emmerich fut un Best Seller en Laserdisc avec son label THX doublé du son DTS. Toute une époque ! Pour le reste, le réalisateur des Affranchis n’a pas dû s’éclater tous les jours au regard d’une sélection dont on a pour beaucoup un peu oublié les films. Pour faire bonne figure on retiendra quand même La vie est belle de Roberto Benigni dont on a encore tous en mémoire sa montée sur scène quand il reçut le Grand Prix tout en baisant les pieds de Scorsese. Mais revoir le film aujourd’hui… On a ensuite Ceux qui m’aiment prendront le train de Patrice Chéreau qui a bénéficié d’une très belle édition Blu-ray chez TF1 en 2018, Las Vegas Parano de Terry Gilliam que l’on aime avec toujours autant de fougue malgré ses défauts, My Name Is Joe de Ken Loach (Prix d’interprétation masculine à l’unanimité pour Peter Mullan) et pas de Blu-ray, La Classe de neige de Claude Miller (Prix du jury) et un Blu-ray chez LCJ à fuir, La Vie rêvée des anges d’Érick Zonca (Prix d’interprétation féminine ex æquo pour Élodie Bouchez et Natacha Régnier) que l’on a bien du mal à revoir surtout que bon, Sans toit ni loi d’Agnès Varda vers lequel le film de Zonca lorgne avait plus que mis la barre très haute. Et puis qui se souvient du Dogme95 qui a fait grand bruit en cette fin de siècle et dont Les Idiots de Lars von Trier et Festen de Thomas Vinterberg se prévalaient ? Si les deux films en question ont gardé un peu de leur « charme », le manifeste en question s’enseigne dorénavant (peut-être) en École de cinéma section histoire. Pour être complet on notera la présence en hors compet du Dark City d’Alex Proyas, autre réal qui s’est un peu perdu depuis mais qui enchaînait là un troisième film qui, comme The Crow en 1994, allait marquer toute une génération.
Dans les autres sélections on notera la présence d’un certain Denis Villeneuve avec son premier long intitulé Un 32 août sur terre (Un Certain regard), Seul contre tous de Gaspar Noé avec le regretté Philippe Nahon (Semaine de la critique), Sitcom qui lancera définitivement François Ozon (Semaine de la critique), Cantique de la racaille de Vivent Ravalec qui a quand même pas mal vieilli (Quinzaine) et enfin Happiness de Todd Solondz (Quinzaine) que nous avions eu la chance de découvrir au festival de Deauville et qui reste sans aucun doute un choc personnel et l’un des meilleurs films de la décennie. Là encore ne cherchez pas car de Blu-ray il n’y a point. Nowhere…

L'Éternité et un Jour - AfficheL’Éternité et un Jour (Mia éoniotita kai mia méra) de Theo Angelópoulos – 1998 – Grèce – 2h12 – Sortie France le 28 octobre 1998 : 168 323 entrées (AFMD)

Aux frontières de l’éternité qui l’attend bientôt, Alexandre, écrivain, sait qu’il vit son dernier jour de vraie vie : demain il entre à l’hôpital pour ne plus en sortir. Dans la maison du bord de mer dont il ferme une dernière fois les volets, il est rattrapé par deux certitudes : il n’a fait de sa vie qu’un brouillon et n’a pas su rendre à sa femme l’amour qu’elle lui portait…

L'Eternité et un jour - Jaquette DVD ArteIl existe bien un Blu-ray du film de Theo Angelópoulos. Mais il est édité au Japon et à moins que vous compreniez le grecque (ou le japonais puisque le Blu-ray propose des sous-titres en provenance du pays du soleil levant), on ne saurait trop vous le conseiller. Il faudra donc se contenter du DVD édité il y a près de 20 ans par Arte Vidéo (en médaillon). Enfin, pour les plus riches d’entre vous puisque au moment où nous griffonnons ces quelques lignes, les prix vont de 80 (DVD d’occase) à 230 euros (DVD neuf). Quant à l’espoir de le trouver en démat légale, peine perdue là aussi. Pourtant, voilà un film qui mériterait d’être (re)découvert et qui s’inscrit au demeurant parfaitement dans les obsessions de Scorsese. Cette poésie visuelle associée à la thématique du sens de la vie et surtout de cette réflexion sur le passage de la vie à la mort rappellent furieusement La Dernière Tentation du Christ ou Kundun que Scorsese venait d’ailleurs juste de réaliser, l’aspect théologique en plus. Scorsese prolongera d’ailleurs en 1999 cette réflexion avec le furieux À tombeau ouvert (Bringing Out the Dead) qui reste encore aujourd’hui son film le plus insaisissable, passionnant et jusqu’au-boutiste. Quant à L’Éternité et un Jour, il clôturait chez Theo Angelópoulos une trilogie commencée en 1991 avec Le Pas suspendu de la cigogne suivie en 1995 par Le Regard d’Ulysse. Deux films multi récompensés dans le monde et à Cannes. Cette Palme d’or venait ainsi adouber le travail d’une décennie. L’absence d’une édition Blu-ray n’en est donc que plus désolante.

Festival de Cannes 1999 - AfficheLe Président du jury est David Cronenberg. Le film d’ouverture (hors compétition) est Le Barbier de Sibérie de Nikita Mikhalkov qui s’est perdu dans les limbes du cinéma. Parmi les autres films saillants de la sélection ou dont la notoriété a traversé les décennies au même titre que la 1ère Palme d’Or (une deuxième leur sera attribuée pour L’Enfant en 2005) décernée à l’unanimité aux frères Dardenne pour Rosetta, on a Tout sur ma mère de Pedro Almodóvar (Prix de la mise en scène), L’Humanité de Bruno Dumont (Grand Prix) qui est certainement son film le plus abouti dans sa radicalité et sa force toute terrienne, Ghost Dog, la voie du samouraï de Jim Jarmusch qui est loin d’être son meilleur mais certainement le plus connu, L’Été de Kikujiro de Takeshi Kitano dont le Blu-ray édité par La Rabbia n’est pas à la hauteur du film (master douteux), Une histoire vraie de David Lynch qui est sans aucun doute son plus beau film et qui attend toujours son Blu-ray français à l’instar de Limbo de John Sayles (voir ce que l’on pense du réal dans la bafouille sur Cannes 96). En hors compet, on avait découvert Ennemis intimes de Werner Herzog sur les relations tumultueuses qu’il entretenait avec sa vedette de Klaus Kinski. Toujours aussi magistral et invisible en Blu-ray (mais aussi en DVD vu que l’édition de chez Arte date de 2000). Mais finalement cette année là (comme souvent d’ailleurs), c’est à la Quinzaine que l’on pouvait découvrir les films les plus excitants ou qui sur la durée restent dans la mémoire collective. Un pedigree qui sied sans aucun doute au Projet Blair Witch dont la projection à Cannes en première mondiale allait lancer officiellement la mode du found footage tout en permettant à Daniel Myrick et Eduardo Sánchez d’être pendant longtemps les auteurs du film le plus rentable au monde. On pense aussi à Virgin Suicides de Sofia Coppola dont on se demandait bien pourquoi il ne figurait pas en compétition officielle (rengaine bien connue). Quant à Summer of Sam, c’est le dernier très bon Spike Lee Joint avant BlacKkKlansman, soit presque 20 ans de perdu en films de commande et racisme viscéral anti-blanc. Un retour aux (bonnes) affaires qui lui permet certainement d’être le Président du jury du 73ème festival de Cannes qui aura maintenant lieu en 2021. Enfin, dans un tout autre registre on citera Les Convoyeurs attendent de Benoît Mariage qui mériterait une revoyure (mais pas de Blu-ray) en forme de mise au point. Oui c’est une comédie belge, oui C’est arrivé près de chez vous avait mis la barre à un niveau dantesque, mais quand même… Enfin, le grand public se souviendra surtout du discours totalement azimuté de Sophie Marceau lors de la cérémonie de clôture. Elle sera d’ailleurs sèchement interrompue par Kristin Scott-Thomas, maîtresse de cérémonie, qui demandera directement à David Cronenberg d’annoncer le nom des deux gagnants de la Palme d’or.

Rosetta - AfficheRosetta de Jean-Pierre Dardenne et Luc Dardenne – 1999 – Belgique – 1h30 – Sortie France le 29 septembre 1999 : 705 171 entrées (ARP Sélection)

Chaque jour, Rosetta part au front à la recherche d’un travail, d’une place qu’elle perd, qu’elle retrouve, qu’on lui prend, qu’elle reprend, obsédée par la peur de disparaître, par la honte d’être une déplacée. Elle voudrait une vie normale, comme les autres, parmi les autres…

Rosetta - Jaquette Blu-ray CriterionLe Blu-ray paru chez Criterion aux États-Unis est sans conteste celui qu’il faut avoir. Il date certes de 2012 mais l’image issue d’une restauration 2K surpasse à bien des égards celle de chez ARP éditée chez nous en 2015 qui part pourtant du même master. En ce sens que le Criterion adapte son encodage et sa compression à cette mise en scène caméra vérité des frères Dardenne. Le grain est ainsi bien présent et le rendu craspec de l’ensemble préservé. Une gageure pour de l’image vidéo à l’aune du 1080p habituellement DNRisée. Niveau bonus, l’édition ARP propose l’excellent doc  Il était une fois Rosetta diffusé sur Arte et trouvable en VOD chez eux. Le Criterion se défend aussi avec un passionnant entretien au long cours des frères Dardenne qui répondent en français. Les deux bonus reviennent bien entendu sur la polémique de l’époque quant à l’attribution du Prix d’interprétation féminine à Émilie Dequenne alors totalement inconnue et dont c’était la toute première expérience d’actrice. On aimerait bien connaître l’avis de ces lanceurs de polémiques à la con aujourd’hui. Dernière chose, le Criterion est un Zone A donc illisible sur les platines non dézonnées.